Harnoy, Ofra

csellista

“a tolmácsolásában minden benne volt: kétségbeesés, extázis, őrület, líraiság, szenvedélyes könyörgés és szívszorító pátosz” – jegyezte meg a Las Vegas Review Ofra Harnoy számos nemzetközi színpadon nyújtott fellépésének egyikéről. A romantikus ruha iránti érzékével, amelyet egy kis modern gótika fűz, harnoy csellista nem a sztereotip klasszikus zenei szupersztár, bár kiváló klasszikus edzést élvezett. Harnoy merész, szókimondó és színpompás. Egyedülálló módszerrel játszik, népszerűsége kiterjed a közönségre, amely hagyományosan nem kapcsolódik a csellóhoz, vagy olyan mesterekkel, mint Vivaldi. “Biztató számomra, hogy elsétálok egy építőmunkás mellett-mondta Patricia Hluchy a Maclean ‘s-ben -, és hallom, ahogy azt mondja:” Hé, Ofra Harnoy, megvan a legújabb albumod.”Felvételei Vivaldi teljes csellóversenyeitől az 1996-os Imagine-ig terjednek, amely a Beatles dalainak cselló-értelmezéseinek második összeállítása.

a kritikusok szerte a világon dicsérték Harnoy-t: “A hangszerre született-jelentette a New York Times -, úgy tűnt, hogy a zene énekli benne, ahogy játszották. Ez valóban ritka ajándék.”A Los Angeles Herald Examiner” szenzációs csellistának “nevezte,” selymes hangvételű, lírai megfogalmazású lélegzetelállító parancsra hivatkozva a csellóról és annak minden lehetőségéről.”A Baltimore Sun “valakinek nevezte, akiben a zene nyelve ugyanolyan természetességgel rezonál, mint a légzés vagy a beszéd … a karizmatikus Miss Harnoy-nak van valami fontos kommunikációja, amikor fellép.”

a Maclean ‘ s egyik írója szerint Harnoy “a legkülönlegesebb fiatal zenész, aki Glenn Gould óta Kanadából jött ki … technikája és ügyessége természetfeletti, a cselló hangja pazar, az érzelmi ereje és kontrollja pedig szívszorító. Elgondolkodtató, hogy van-e köztünk a cselló Paganini.”A Strad számolt be,” az ő értelmezése tele volt élénk és érzéki fellebbezést. Hangja biztos és jellegzetes volt a melegség, a feszültség és az erő keverékében.”A BBC Music magazin úgy jellemezte Harnoy-t, mint egy kétségtelenül kaliberű művészt, aki a gazdag hangzást elképesztő virtuozitással ötvözi.”

korai zenei hatások

harnoy lírai szenvedélyes játéka már kisgyermekként is elnyerte hallgatóinak szívét, ami aligha meglepő, ha legkorábbi zenei hatásait nézzük. Harnoy 1965-ben született Izraelben. Anyja, zongorista, csak egy órával a lánya születése előtt hallgatta Csajkovszkijt. A komoly fiatalember hatéves korában kapta meg első miniatűr csellóját, és az első két évben apja, egy amatőr hegedűművész tanította, aki továbbra is producerként dolgozik számos legkelendőbb felvételén.

körülbelül akkor, amikor családja 1972-ben Anglián keresztül Kanadába érkezett, Harnoy csellózni kezdett a Torontói királyi Konzervatóriumban. A világ legkiválóbb oktatói oktatták, köztük Vladimir Orloff és William Pleeth, Pierre Fournier, Jacqueline du Pre és Mstislav Rostropovich. 1978-ban, 13 éves korában Harnoy már tapasztalt előadó volt, amikor Szólóban debütált a Montreali Szimfóniával. Hat éves kora óta lépett fel nyilvánosan, és 1975-ben, tízéves korában debütált Dr. Boyd Neel és zenekara.

mindössze 15 éves korában Harnoy lett a legfiatalabb zenész, aki valaha megnyerte a New York-i Concert Artists Guild versenyt, amely a második világháború előtt kezdődött. “Amikor először elmentem a versenyre-mondta Arthur Kaptainis a Globe and Mail-nek-az emberek azt mondták nekem:” Nos, Kanadában sikerült, de Kanada Kanada, és amikor az Államokba megy, ott nem fogadják el a játékát. Ez nem olyan, mint a Juilliard diákoké, akik nagyon nyíltan és pontosan játszanak, és nem szabadok és természetesek. Azt gondoltam, Nos, van választásom. Játszhatok úgy, ahogy a Juilliard diákok játszanak—egy színész sok szerepet játszhat—, de ez nem én vagyok. Azt hittem, az első kiesésnél veszíthetek, és el kell viselnem, de nem fogok megváltozni. Szóval odamentem, és teljesen eljátszottam magam. Nyilvánvaló, hogy az embereknek tetszett, így folytattam.”

a verseny megnyerése lehetőséget adott neki két New York-i fellépésre, köztük egy a Carnegie Hallban. “Még soha nem tapasztaltam ilyesmit” – mondta Harnoy a Carnegie Hall megjelenéséről. “Úgy éreztem, azt csinálom, amit csinálni akarok.”Azt mondta Kaptainisnak:” először azt gondoltam, hogy a Carnegie csak egy név; ez csak egy másik terem, előtte a “Carnegie” névvel. De amikor ott voltam, tudtam, mi az. A nagy teremben annyi szellem van,annyi történelem. Olyan különlegesnek érzi magát a folyosón sétálva, oly sokan sétáltak már korábban … Ha! Úgy hangzik, mint egy giccses régi romantikus regény!”

még mindig nem elég idős a vezetéshez, Harnoy karrierje már jó úton haladt. Az egyetemi oktatás nagyon fontos volt számára, de évek óta egy alternatív iskolarendszerben, ahol kifejlesztette saját személyes tantervét, arra késztette Harnoy-t, hogy végül arra a következtetésre jusson, hogy elég intelligens és találékony ahhoz, hogy mindent megtanuljon, amire szüksége volt, és saját tanulmányai során akarta. Folytatta karrierjét, díjnyertes felvételeket készített és fellépett a világ legszentebb színpadain. Harnoy hírneve lehetőséget adott számos új vagy újonnan felfedezett mű bemutatására, köztük Offenbach Csellóversenye G-ben, amelyet szólistaként adott elő 1983-ban a Cincinnati szimfonikus zenekarral, valamint a Bliss csellóverseny észak-amerikai debütálása Santa Barbarában, Kaliforniában, 1984-ben. 1985-ös albuma, az Ofra Harnoy and the Oxford String Quartet Play The Beatles, szilárd és kissé meglepő megjelenést mutatott a poplistákon, és tükrözte Harnoy érdeklődését és sikerét a zenei stílusok és ízek áthidalása iránt.

korai hírnév

e korai hírnév óta Harnoy a nemzetközi színtér egyik legforgalmasabb zenészévé vált, és számos rangos versenyt nyert szerte a világon. Glenn Gould óta ő lett az első kanadai klasszikus felvevő művész, aki exkluzív világfelvételi szerződést írt alá egy nagy nemzetközi kiadóval—az ő esetében, RCA Victor.

a reflektorfényben töltött ideje alatt azonban Harnoy-t az iparág néhány tagja is kritizálta a fegyelem és az érettség hiánya miatt. “Egyesek szerint Miss Harnoy-nak jól jönne egy kis érettség-írta Kaptainis -, mások okosabban ragaszkodnak ahhoz, hogy több van belőle, mint amennyit bármelyik korabeli csellista megérdemel … úgy tűnik, hogy az érettség az utolsó dolog, amire szüksége van, vagy megérdemli. A játéka túl jó volt, túl azonnali és túl létfontosságú ahhoz, hogy ilyen ősz hajú, íjlábú és ízületi beképzelt beképzeltségek hátráltassák.”

Harnoy magabiztosan reagál a technikájával kapcsolatos kritikákra azzal, hogy továbbra is tisztában van azzal, mi működik neki, és követi az ösztöneit. “Nagyon személyes játékstílusom van-mondta Kaptainisnak -, van, akinek tetszik, van, akinek nem. nem követek semmilyen módszert. Ha valaki megpróbálná úgy tartani az íjat, ahogy én tartom, gyakorlatilag lehetetlennek találná. Másrészt, ha megpróbálom az íjat az úgynevezett megfelelő módon tartani, nem tudok vele semmit csinálni… ugyanaz az üléssel. Az emberek odajönnek hozzám, és azt mondják: ‘hogy a fenébe lehet az irányításod, ha nem úgy tartod a csellódat, ahogy a csellistáknak kellene? De nekem ez nem működik.”

a rekord …

született január 31-én, 1965-ben, Hadera, Izrael; honosított kanadai lett, 1977; Jacob (Amatőr hegedűművész) és Carmen (zongorista) lánya; röviden feleségül vette egy jugoszláv vízilabdázót, 1991; később feleségül vette Robert Cash-t; egy gyermek. Oktatás: Csellót tanult az Aldeburgh-i Britten-Peers iskolában, valamint Jacob Harnoy-nál (hatéves korában), Vladimir Orloff-nál (Toronto), William Pleeth-nél (London), és mesterkurzusokat Pierre Fournier-nél, Jacqueline du Pre-nél és Mstislav Rostropovich-nál.

első nyilvános koncert hatéves korában; professzionális szólóelőadás a Boyd Neel zenekarral, 1975; vendégszólista a Montreali Szimfóniával 13 évesen, 1978; szóló zenekari és szólóest debütálás a Carnegie Hallban, 1982; szólista a csellóverseny világpremierjén, Jacques Offenbach, a Cincinnati Szimfonikus Zenekarral, 1983; A Bliss csellóverseny észak-amerikai debütálása, Santa Barbara, 1984; megjelent a five Minutes, Miss Harnoy című könyve Japánban, 1990; Károly herceg meghívására Placido Domingóval és Jessye Normannel a Symphony for the Spire Benefit for Salisbury Cathedral-ban, 1991.

díjak: Montreali Szimfonikus verseny, első díj, 1978; kanadai zenei verseny, első díj, 1979; International Concert Artist Guild Awards, első díj és Nagydíj, 1980; Prix Anik-díj, legjobb filmzene két férfi számára, 1988; Gran Prix du Disque, 1988; Juno-díjak, legjobb klasszikus Album, szóló vagy Kamaraegyüttes, 1987, 1989; az év hangszeres művésze, 1991, 1993, 1994;

címek: menedzsment-Robert Cash, 121 Richmond St. W., Ste. 1000, Toronto, Ontario M5H 2K1, Kanada. Weboldal-Ofra Harnoy Hivatalos Honlapja: http://www.ofraharnoy.com.

“a nagy zenészek legjobb munkái közül néhányat tizenéves korukban készítettek” – mondta Harnoy Paula Citronnak a kanadai Előadóművészetről. “Ez az a kor, amikor a legtöbb energiánk van, és ez a legjobb idő a turnézásra. Azt is tudom, hogy a női szólisták érzékiséget adnak a zenéhez, míg a férfiak általában komolyabbak és technikásabbak.”Amikor harnoy elhagyta fiatalos lendületét, azt mondta Kaptainisnak:” néha, amikor olyan dolgokat hallok, amelyeket fiatal koromban tettem, észreveszek olyan dolgokat, amelyeket most szeretnék megtenni … örülök, hogy megtartják őket erre a pillanatra. Természetesen vannak olyan dolgok, amiket most nem tudtam megtenni, de soha nem hiszem, hogy most érettebbnek tűnnék.”

színházi előadások

Harnoy ugyanolyan lenyűgöző nézni, mint hallgatni. Nagyon színházi előadónak tekinthető, komolyságot és szenvedélyt hoz a zenéjébe romantikus megjelenéssel. Előadói stílusát érzékien töltöttnek és egzotikusnak írták le. Zeneileg Harnoy hegedűművészként írja le a technikáját, utalva az egyedülálló vibratóra, amelyet csellójából varázsol, valamint a lírai hangminőségre, amelyről jól ismert. Részben ennek a gazdag hangzásnak köszönhetően Harnoy a nagy romantikus klasszikusok-köztük Csajkovszkij és Chopin műveinek-értelmezéseit világszerte dicsérték, csakúgy, mint Vivaldi teljes csellóversenyének verzióit.

Harnoy több tucat felvételt készített, és fellépett a világ legjobb zenészeivel. Egyike volt annak a 12 kanadainak, akik 1987-ben a legtöbb elismerést hozták Kanadának a Maclean ‘ s által, 30 éves korában pedig a Kanada rendje. Harnoy rendszeres vendége a királyi és méltóságoknak, többször is elfogadta a meghívásokat, hogy fellépjen Károly hercegnek, valamint a japán császárnak és királyi családnak. Harnoy – t felkérték, hogy játsszon az amerikai elnöknél Bill Clinton első kanadai állami látogatása során, miniszterelnök meghívására Chretien.

most, hogy Harnoy közeledik negyven, a túl gyakran használt címke csodagyerek kevésbé megfelelő, mint valaha. Harnoy már nem tekinthető jelenségnek vagy furcsaságnak a kritikusok számára, de helyesen elismert tehetséges szólistának és tehetséges zenei tolmácsnak, hatalmas nemzetközi követéssel. A tapasztalatok az élet adta neki, mint egy felnőtt, beleértve az anyaságot, van több elérhető egy érett, érzelmi és színházi előadóművész meríteni.

válogatott Diszkográfia

Ofra Harnoy and the Oxford String Quartet Play The Beatles, 1985.

Salut D ‘ Amour, RCA, 1990.

Vivaldi: 6 Csellószonáta, RCA, 1994.

Imagine, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 1, BMG, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 2: Brahms Csellószonáta, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 3: Piotr Ilics Csajkovszkij & Camille Saint-sa-S. A., RCA, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 4: a darázs repülése & Egyéb virtuóz Showpieces, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 5: Beethoven Csellószonáták 2. szám&3, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Gyűjtemény, Vol. 6, RCA, 1996.

Csajkovszkij A kikapcsolódásért, BMG, 2000.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.