Harnoy, Ofra

violoncellista

„její interpretace měla všechno: zoufalství, extázi, šílenství, lyriku, vášnivé prosby a srdcervoucí Patos,“ poznamenal Las Vegas recenzi jednoho z mnoha představení Ofry Harnoy na mezinárodních pódiích. Se svým vkusem pro romantické šaty s nádechem moderní gotiky, violoncellistka Harnoy není stereotypní superstar klasické hudby, i když si užila vynikající klasický trénink. Harnoy je odvážný, otevřený, a okázalý. Hraje ojedinělou metodou a její obliba sahá i k divákům, kteří nejsou tradičně spojováni s violoncellem, nebo s mistry jako je Vivaldi. „Je pro mě povzbudivé, když jdu kolem stavebního dělníka,“ svěřila se Patricii Hluchy v Maclean ‚s,“ a slyšela ho říkat: „Hej, Ofra Harnoy, mám vaše nejnovější album.“Její nahrávky sahají od Vivaldiho kompletních violoncellových koncertů až po imagine z roku 1996, její druhou kompilaci violoncellových interpretací písní Beatles.

kritici po celém světě si pochvalovali harnoy: „Born to the instrument,“ hlásil The New York Times, “ zdálo se, že hudba v ní zpívá, jak se hraje. To je opravdu vzácný dar.“Los Angeles Herald Examiner ji nazval“ senzační violoncellistkou „a citoval“ hedvábný tón, lyrickou frázi dechberoucího ovládání violoncella a všech jeho možností.“Baltimore Sun ji nazval“ někdo, v němž jazyk hudby rezonuje se stejnou přirozeností jako dýchání nebo mluvení … charismatická slečna Harnoy má při vystupování něco důležitého komunikovat.“

podle spisovatele pro Maclean ‚s je Harnoy“ nejvýraznějším mladým hudebníkem, který se vynořil z Kanady od doby, kdy Glenn Gould … její technika a obratnost jsou nadpřirozené, violoncellový zvuk je přepychový a emoční síla a kontrola zastavují srdce. To dělá jeden zajímalo, jestli je Paganini z violoncella v našem středu.“Strad hlásil,“ její interpretace byla plná živosti a smyslné přitažlivosti. Její tón byl jistý a výrazný ve směsi tepla, napětí a síly.“BBC Music Magazine charakterizoval Harnoye jako umělce nesporného kalibru … kombinujícího bohatou zvučnost s ohromující virtuozitou.“

rané hudební vlivy

už jako malé dítě si Harnoyova lyricky vášnivá hra získala srdce svých posluchačů, což není překvapením, když se podíváme na její nejranější hudební vlivy. Harnoy se narodil v Izraeli v roce 1965. Její matka, klavíristka, poslouchala Čajkovského jen hodinu před narozením její dcery. Seriózní mladík dostal své první miniaturní violoncello ve věku šesti let, a první dva roky ho učil její otec, amatérský houslista, který nadále působí jako její producent na mnoha svých nejprodávanějších nahrávkách.

v době, kdy její rodina přišla do Kanady přes Anglii v roce 1972, začala Harnoy studovat violoncello na Královské hudební konzervatoři v Torontu. Byla tam doučována některými z nejuznávanějších instruktorů na světě, včetně Vladimíra Orloffa a Williama Pleetha, Pierra Fourniera, Jacqueline du Pre a Mstislava Rostropoviče. V roce 1978, ve věku 13 let, byla Harnoy již ostříleným umělcem, když debutovala sólově s Montrealskou symfonií. Veřejně vystupovala od šesti let a její profesionální debut přišel v roce 1975, ve věku deseti let, s Dr. Boydem Neelem a jeho orchestrem.

když jí bylo pouhých 15 let, Harnoy se stala nejmladším hudebníkem, který kdy vyhrál New York Concert Artists Guild Competition, soutěž, která začala před druhou světovou válkou. „Když jsem poprvé šla na soutěž,“ řekla Arthuru Kaptainisovi z Globe and Mail, „lidé mi říkali:“ No, zvládli jste to v Kanadě, ale Kanada je Kanada, a když jdete do států, vaše hraní tam nebude přijato. Není to jako u studentů z Juilliardu, kteří hrají velmi přímočaře a precizně a nejsou svobodní a přirození. Říkal jsem si, že mám na výběr. Mohu hrát tak, jak hrají studenti Juilliardu-herec může hrát mnoho rolí-ale nejsem to já. Říkal jsem si, že v prvním vyřazení možná prohraju a budu to muset vzít, ale nezměním se. Tak jsem tam šel a hrál úplně mě. Lidem se to samozřejmě líbilo, tak jsem to dělal dál.“

vítězství v této soutěži jí dalo příležitost pro dvě vystoupení v New Yorku, včetně jednoho v Carnegie Hall. „Nikdy jsem nic takového nezažila,“ řekla Harnoy o svém vystoupení v Carnegie Hall. „Opravdu jsem cítil, že dělám to, co jsem chtěl dělat.“Řekla Kaptainisovi:“ Nejprve jsem si myslel, že Carnegie je jen jméno; je to jen další sál s názvem „Carnegie“ před ním. Ale když jsem tam byl, věděl jsem, co to je. Velký sál má tolik duchů, tolik historie. Cítíte se tak zvláštně, když chodíte po chodbě, tolik lidí už chodilo … Ha! Zní to jako kýčovitý Starý romantický román!“

Harnoy ještě nebyl dost starý na to, aby řídil, měl kariéru, která už byla na dobré cestě. Vysokoškolské vzdělání bylo pro ni velmi důležité, ale roky v alternativním školním systému, kde vyvinula vlastní osobní osnovy, vedl Harnoy k závěru, že byla dostatečně inteligentní a vynalézavá, aby se naučila vše, co potřebovala a chtěla, prostřednictvím svého vlastního studia. Pokračovala ve své kariéře, natáčela oceněné nahrávky a vystupovala na nejposvátnějších pódiích světa. Harnoyova pověst jí dala příležitost představit několik nových nebo nově objevených děl, včetně violoncellového koncertu v G od Offenbacha, který vystupovala jako sólistka v roce 1983 se Symfonickým orchestrem Cincinnati, a severoamerického debutu Bliss violoncellového koncertu v Santa Barbaře v Kalifornii v roce 1984. Její 1985 album, Ofra Harnoy a Oxford Smyčcový kvartet Play The Beatles, udělal solidní a poněkud překvapivé představení na popových žebříčcích a odrážel harnoyův zájem a úspěch v překlenutí hudebních stylů a chutí.

raná sláva

od této rané slávy se Harnoy stal jedním z nejrušnějších hudebníků na mezinárodní scéně a vyhrál mnoho prestižních soutěží po celém světě. Stala se první kanadskou klasickou nahrávací umělkyní od Glenna Goulda, která podepsala exkluzivní světovou nahrávací smlouvu s významným mezinárodním labelem-v jejím případě, RCA Victor.

během svého působení v centru pozornosti, ačkoli, Harnoy byl také značně kritizován některými v průmyslu za vnímaný nedostatek disciplíny a zralosti v jejích výkonech. „Někteří říkají, že slečna Harnoy by mohla použít trochu zralosti,“ napsal Kaptainis, “ jiní, chytřeji, trvají na tom, že toho má víc, než si kterýkoli violoncellista jejího věku zaslouží … zralost se zdá být poslední věcí,kterou potřebuje, nebo si zaslouží. Její hra byla příliš dobrá, příliš bezprostřední, a příliš zásadní na to, aby ji takové šedovlasé, luk nohama, a artritické početí.“

Harnoy sebevědomě reaguje na kritiku své techniky tím, že si velmi dobře uvědomuje, co pro ni funguje, a sleduje její instinkty. „Mám velmi osobní styl hraní,“ řekla Kaptainis, “ některým se to líbí, některým ne. nesleduji žádnou metodu. Kdyby se někdo pokusil držet luk tak, jak ho držím já, zjistil by to prakticky nemožné. Na druhou stranu, pokud se snažím držet luk takzvaně správným způsobem, nemůžu s tím nic dělat … stejně jako se sezením. Lidé ke mně přistupují a říkají: „jak můžete mít kontrolu, když nedržíte violoncello správně tak, jak mají violoncellisté? Ale pro mě to nefunguje.“

pro záznam …

Narozen 31. ledna 1965 v Hadeře v Izraeli; stal se naturalizovaným Kanaďanem, 1977; Dcera Jacoba (amatérského houslisty) a Carmen (klavíristky); krátce se oženil s jugoslávským hráčem na vodní pólo, 1991; později se oženil s Robertem Cashem; jedno dítě. Vzdělávání: Studoval violoncello na Britten-Peers School v Aldeburghu a také u Jacoba Harnoye (od šesti let), Vladimíra Orloffa (Toronto), Williama Pleetha (Londýn) a mistrovských kurzů u Pierra Fourniera, Jacqueline du Pre a Mstislava Rostropoviče.

První veřejný koncert ve věku šesti let; profesionální sólový debut s orchestrem Boyd Neel, 1975; hostující sólista s Montrealskou symfonií ve věku 13 let, 1978; sólový orchestrální a recitální debut v Carnegie Hall, 1982; sólista světové premiéry violoncellového koncertu Jacquese Offenbacha, nahraný se Symfonickým orchestrem Cincinnati, 1983; Severoamerický debut The Bliss violoncello Concerto, Santa Barbara, 1984; vydala svou knihu, Pět minut, slečna Harnoy, v Japonsku, 1990; pozván princem Charlesem, aby vystoupil s Placidem Domingem a Jessye Normanem v symfonii pro Spire Benefit pro Salisburskou katedrálu, 1991.

ceny: Montreal Symphony Competition, první Cena, 1978; Canadian Music Competition, první Cena, 1979; International Concert Artist Guild Awards, první cena a Velká cena, 1980; Prix Anik Award, Best Movie Soundtrack for Two Men, 1988; Gran Prix du Disque, 1988; Juno Awards, Nejlepší klasické Album, sólový nebo Komorní soubor, 1987, 1989; instrumentální Umělec roku, 1991, 1993, 1994;

adresy: Management-Robert Cash, 121 Richmond St. W., Ste. 1000, Toronto, Ontario M5H 2K1, Kanada. Webové Stránky-Ofra Harnoy Oficiální Webové Stránky: http://www.ofraharnoy.com.

„některé z nejlepších prací velkých hudebníků byly provedeny v jejich mladistvém věku,“ řekl Harnoy Paula Citron z Performing Arts v Kanadě. „To je věk, kdy máme nejvíce energie a je to nejlepší čas udělat grind turné. Také vím, že sólistky dodávají hudbě smyslnost, zatímco muži mají tendenci být vážnější a techničtější.“Když harnoy přešel z její mladistvé živosti, řekl Kaptainisovi:“ někdy, když slyším věci, které jsem udělal, když jsem byl mladý ,všiml jsem si věcí, které bych si přál udělat teď … jsem rád, že jsou v tu chvíli drženy. Samozřejmě, teď dělám věci, které jsem tehdy nemohl udělat, ale nikdy si nemyslím, že teď zním „zralejší“.“

divadelní představení

Harnoy je stejně fascinující sledovat, jako poslouchat. Považována za velmi divadelní umělec, přináší vážnost a vášeň k její hudbě s romantickým vzhledem. Její styl vystupování byl popsán jako smyslně nabitý a exotický. Hudebně, Harnoy popisuje její techniku jako „houslistickou“, “ s odkazem na jedinečné vibrato, které vykouzlí ze svého violoncella, a lyrickou kvalitu zvuku, pro kterou je dobře známá. Částečně kvůli tomuto bohatému zvuku, Harnoyovy interpretace velkých romantických klasiků, včetně děl Čajkovského a Chopina, byly chváleny po celém světě, stejně jako její verze celých violoncellových koncertů Vivaldiho.

Harnoy natočil desítky nahrávek a vystupoval s některými z nejlepších světových hudebníků. Byla jmenována jednou z 12 Kanaďanů, kteří přinášejí největší zásluhy Kanadě na mezinárodní úrovni Maclean ‚ s v roce 1987, a ve věku 30 let byla jmenována do Řádu Kanady. Harnoy je pravidelným hostem královské hodnosti a hodnostářů, více než jednou přijal pozvání k vystoupení pro Prince Charlese, císaře a královskou rodinu Japonska. Harnoy byl požádán, aby hrál za amerického prezidenta Billa Clintona během své první státní návštěvy Kanady, na pozvání premiéra Chretiena.

Nyní, když se Harnoy blíží čtyřicítce, je příliš často používaný štítek zázračného dítěte méně vhodný než kdy jindy. Harnoy už není považován za fenomén nebo zvláštnost kritiků, ale právem uznáván jako talentovaný sólista a nadaný interpret hudby s obrovským mezinárodním sledováním. Se zkušenostmi, které jí život dal jako dospělému, včetně mateřství, je pro dospělého k dispozici více, emocionální a divadelní umělec, ze kterého lze čerpat.

vybraná Diskografie

Ofra Harnoy a Oxfordské smyčcové kvarteto hrají Beatles, 1985.

Salut D ‚ Amour, RCA, 1990.

Vivaldi: 6 Violoncellových sonát, RCA, 1994.

Imagine, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 1, BMG, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 2: Brahmsova Violoncellová Sonáta, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 3: Piotr Ilich Čajkovskij & Camille Saint-Saëns, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 4: Let čmeláka & Ostatní virtuózní představení, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 5: Beethovenovy violoncellové sonáty č. 2&3, RCA, 1996.

Ofra Harnoy Collection, Vol. 6, RCA, 1996.

Čajkovskij pro relaxaci, BMG, 2000.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.